
À propos
Élise Velle est une chanteuse canadienne à la voix profonde et expressive, formée au chant lyrique à l’École Vincent‑d’Indy de Montréal.
Sa rencontre avec le compositeur René Dupéré marque un tournant décisif : elle devient l’une des voix emblématiques du Cirque du Soleil, notamment dans Mystère et KA, dont les musiques connaissent un rayonnement international.
Elle enregistre ensuite plusieurs albums remarqués, explorant la musique du monde, la chanson et le baroque revisité.
Artiste libre et plurielle, Élise Velle explore aujourd’hui l’intimité du jazz, qu’elle interprète avec finesse et sensibilité.


signature Velle-Dupéré
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Mystère — Cirque du Soleil (Las Vegas, 1994)
- Paroles & musique : René Dupéré
- Interprète : Élise Velle
- Musique : René Dupéré
- Paroles : Élise Velle
KA — Cirque du Soleil (MGM Las Vegas, 2005)
- Musique : René Dupéré
- Paroles : Louise Allaire
- Langage inventé : Élise Velle
- Interprète : Élise Velle
- Musique : René Dupéré
- Langage inventé : Élise Velle
- Interprète : Élise Velle
Album Voyage (1996)
- Musique : René Dupéré
- Paroles : Mario Lanas
- Interprète : Élise Velle
Album La belle est dans ton camp (2003)
- Musique : René Dupéré
- Paroles : Boris Bergman
- Interprète : Élise Velle
Soleil de minuit — Cirque du Soleil (Festival de Jazz de Montréal, 2004)
- Musique : René Dupéré
- Paroles & interprétation : Élise Velle
- Mise en scène : Michel Lemieux & Victor Pilon



Biographie
Élise Velle est une chanteuse canadienne dont la voix profonde, souple et expressive traverse les frontières des genres et des émotions. Formée au chant lyrique à l’École Vincent‑d’Indy, à Montréal, elle développe un timbre singulier, à la fois ample et délicat, qui captera l’attention du compositeur du Cirque du Soleil René Dupéré. En 1993, un tournant décisif s’opère : Élise devient une des voix emblématiques du Cirque du Soleil, notamment pour Mystère (1994) et KA (2004), deux spectacles majeurs mis en scène respectivement par Franco Dragone et Robert Lepage.
Sa présence vocale contribue à élever ces œuvres au rang d’icônes, tandis que leurs bandes originales atteignent les sommets du palmarès Billboard World Music.
En 1996, elle lance Voyage, un album créé avec René Dupéré et nommé à l’ADISQ dans la catégorie Musique du monde. Porté par une atmosphère multiethnique et des chansons en plusieurs langues, l’album évoque le mouvement, l’ailleurs.
Parallèlement, Élise Velle poursuit un travail plus intime avec René Dupéré. En 2003, elle signe avec le parolier Boris Bergman l’album La belle est dans ton camp, publié chez Polydor Universal, avant d’en donner une série de concerts à Paris.
En 2004, pour célébrer les 20 ans du Cirque du Soleil, Élise Velle se produit devant 250 000 personnes lors du spectacle d’ouverture Soleil de minuit, une mise en scène de Michel Lemieux et Victor Pilon, au Festival international de Jazz de Montréal, une prestation d’une intensité telle qu’elle demeure encore, pour beaucoup, l’un des grands moments de sa carrière.
Artiste plurielle, Élise cultive une liberté rare. Avec le musicien Jacques Bouniard, elle revisite Purcell dans une relecture moderne et sensible, Purcell Project, où la musique baroque se fait contemporaine, lumineuse et vibrante.
Avec l’album Azul, elle s’aventure avec René Dupéré vers des sonorités chaleureuses inspirées de l’Amérique latine, où la musique originale se marie aux textes du Chilien Mario Lanas pour créer un univers à la fois onirique et vibrant.
Ces dernières années, Élise retrouve la chaleur intime du jazz. En duo avec le pianiste Pierre Trocellier, elle enregistre trois albums — Bouquet Intimate, Cole Porter Intimate et Gershwin Intimate — où elle revisite les standards avec une sensibilité toute personnelle. Leur collaboration crée un espace musical tout en finesse, où la voix d’Élise s’exprime avec grâce et justesse.
Qu’elle incarne les univers du Cirque du Soleil, les ombres raffinées de Purcell, la chanson française ou l’intimité du jazz, Élise Velle demeure une artiste de cœur et de souffle.
Élise Velle remercie Hervé Hauboldt, Christophe Hauser et Nathalie Gouin pour leur précieuse collaboration.
